作为“2016中法文化之春”的系列活动之一，北京民生现代美术馆展出勒梅特夫妇收藏的国际影像作品。

勒梅特夫妇是充满激情的电影爱好者，从青年时代起他们就看遍了美国、英国、法国和德国的经典影片，有时他们一天就要去三四次电影院。他们拥有大量的电影DVD和录像带，也是欧洲多个电影节的主持和评委。

勒梅特夫妇也是游历世界各地的旅行家，由于工作的关系，欧洲，美洲，亚洲和中东都留下了他们的足迹，不同文化，宗教和社会背景下的经历和体验使得他们成为全球化最直接最切身的亲历者和践行者。

勒梅特夫妇还是狂热的艺术爱好者，参观美术馆，看展览，和艺术家交朋友，购买心仪的作品，早已成为他们生活的一部分。

上个世纪90年代以来，影像开始成为艺术家普遍采用的媒介，勒梅特夫妇也开始了他们的影像收藏。

尽管有人质疑艺术品的影像载体，但随着科技手段和版权保护的发展，影像收藏的棘手问题逐步得到解决。

更重要的是，伴随数字化的时代，影像比以往任何时候都更加深刻和潜移默化地影响着人类的世界观和认知方式。如今，影像几乎无所不在，图像的高速流通和循环冲击人们的感观和理性。“大众文化也是由大量信息构成的，其中每一事物都在被不停摧毁并继续融合，成为‘噪音’”。我们所面临的任务是，将这些噪音转化为意义，从大众传媒的扁平化中提取奇迹和可能性。这一任务已被阿甘本果断地定位为“政治任务”。将图像归还给拥有独立思想、独立体验的个人。

如同他们五光十色的全球“游牧”生活，勒梅特夫妇收藏的影像作品丰富多姿。它们没有设定的主题，可以是一种情绪，一种生活，也可以是一个事件，两个人的相遇，多个人的聚合。它们关乎人的生存境遇，它们关切政治和社会,它们记录人类的欢愉和痛苦。

影像是一种触觉敏锐的媒介，作为全球化时代艺术家的主要工具。它有能力对难以定义和千变万化的形势做出回应，艺术家们就像全球化时代的侦探或者考古学家一样，他们考察和记录变化的踪迹，通过像素的编辑、解码和组合建构和解构现实，直抵事物的深处和核心。